-
Alimentació i gastronomia
-
Aprenentatge compromès amb la comunitat
-
Astronomia i meteorologia
-
Biblioteques, llibres i escriptures en la història
-
Biologia: Humanitat i Biodiversitat
-
Ciències de la salut
-
Ciències transversals
-
Dret i estat social
-
Economia social
-
Filosofia
-
Història de l'art
-
Història i filosofia de les religions
-
Història, societat i territori
-
Humanitats
-
Literatures i comunicació
-
Programa multidisciplinari
-
Psicologia
Es donen a conèixer els fonaments bàsics de la història de l’art (tipologies, temes, metodologies, tècniques, etc.) per a poder entendre i contextualitzar una obra d’art des de l’antiguitat fins a les darreres manifestacions artístiques del món contemporani.
Grup en extinció: aquest grup no disposa de primer ni de segon curs durant l'any acadèmic 2025/2026.
Durada: Programa de tres cursos
Coordinació: Laura García Sánchez
Preu del curs: 368€
del 19 de setembre al 12 de desembre de 2025
divendres de 9:30 a 11:30 h
Properament
Durada: 26 hores
Pla docent
L’assignatura proposa un recorregut per
les transformacions de l’art contemporani en el context de la globalització i
l’expansió de les tecnologies digitals. A través de l’anàlisi d’obres, d’exposicions
i de discursos artístics de les darreres dècades, es reflexionarà sobre com
l’art respon als grans reptes del nostre temps: el canvi climàtic, el
colonialisme, les violències socials, la intel·ligència artificial, les xarxes
socials i l’impacte d’internet en la creació artística.
Blocs temàtics.
I- MOBLE. Introducció a la Història del moble i els interiors des de l’Edat Mitjana fins l’Art Decó.
- Introducció conceptes bàsics en l’estudi del moble.
- Del món medieval al palau renaixentista
- L’esplendor del Barroc a Europa
- El refinament de la forma rococó. La traducció en l’àmbit català.
- De l’eclecticisme victorià a la funcionalitat del mobiliari art Decó.
II- ARTS DE LA INDUMENTÀRIA. Introducció a la Història del vestit des de l’Edat Mitjana fins a 1900.
• L’Edat Mitjana. L’aparició del concepte de “moda” i les lleis sumptuàries.
• El vestit cortesà: luxe i teatralitat als segles XVI i XVII
• Eclosió de la moda al segle XVIII: comerç i difusió. Les indianes a Catalunya
• El segle XIX: indústria i naixement de l’Alta Costura
• El tombant de segle XX i l’Art Nouveau
Observacions
del 19 de setembre al 12 de desembre de 2025
divendres de 12 a 14 h
Properament
Durada: 26 hores
Pla docent
L'assignatura planteja un recorregut per una part de la història del pensament estètic i artístic, concretament des de l'època moderna a la contemporània, tot i que també es contempla un breu estudi previ a l'entorn d' aparició d' aquest concepte en la Grècia clàssica. L'estètica, que des del segle XVIII és considerada com una branca de la filosofia, està íntimament lligada a l'art i a l'estudi de la Història de l' Art. Motiu pel qual cada època i cada moviment artístic va accentuar uns valors i criteris diferents. Renaixement, per tant, com a punt de partida, i les primeres avantguardes com a l'inici d'una modernitat en clau contemporània.
Observacions
del 6 de febrer al 22 de maig de 2026
divendres de 9:30 a 11:30 h
Properament
Durada: 26 hores
Pla docent
- Comprendre i assimilar la diversitat del llenguatge urbanístic, la seva evolució històrica, particularitats locals i usos socials
- Poder establir les seves perioditzacions i adquirir eines teòriques per determinar la seva funció social i artística.
Blocs temàtics. 1. Introducció al llenguatge urbanístic
2. Grècia: el sistema hipodàmic
3. Roma: un urbanisme local i ultra nacional
4. El sistema defensiu medieval
5. La singularitat de l' Islam
6. La racionalització renaixentista
7. La ciutat barroca
8. La ciutat moderna: el trencament de les muralles i els Eixamples
9. Les propostes racionalistes
10. La ciutat actual
Observacions
del 6 de febrer al 22 de maig de 2026
divendres de 12 a 14 h
Properament
Durada: 26 hores
Pla docent
L'assignatura, de caràcter transversal, té com a fita contextualitzar els grans corrents artístics de la Història de l'Art d'època moderna a més de desenvolupar un extens recorregut a l'entorn de la institucionalització i el nou sistema de les arts, la invenció del subjecte modern, la relació entre l'església i la cultural visual o les esferes del poder i la política, sense oblidar tot allò que va aportar el colonialisme al món occidental. L'artista i tot el que comporta la seva figura esdevé l'actor principal encara que també va assolir gran importància el protagonisme de diferents països i ciutats i els principals esdeveniments que van marcar la creativa producció de l'època.
Observacions
Lloc: BCN - Casa Jeroni Granell
Gran Via de les Corts Catalanes, 582
08011 Barcelona